希区柯克认为摄影师是重要的艺术家兼技术人员,在实际拍摄开始之前,应该将其带到现场,以便计拍摄前阶段对影片的走向做出更有价值的贡献。为了回应读者的兴趣,我们问了长期以来被称为“摄影师导演”的希区柯克先生,解释了他的一些技巧以及与摄影师等技术人员如何合作开发视觉效果。
Q:视觉方式实现特定的场景时您会怎样决定采用特定的摄影风格,涉及什么因素?例如,什么导致你采用“反射光”的方法拍摄《冲破铁幕》?
A:在外界,人们经常听到有关所谓的“好莱坞光芒”的抱怨。当我们准备拍摄《冲破铁幕》时,我开始构思摄影风格,帮助我们以更现实的方式讲故事,而不是“光环“的方式。其实我觉得很久以前我们的彩色电影和黑白电影几乎一模一样地被拍摄,我相信两者是有传承的,特别是在从背景分离图像时。
Q:你认为这是什么原因?
A:为了回答这个问题,我们必须深入研究电影打光的历史。早在1919年和1920年,甚至比这更早,白炽灯已经来临之前,我们曾经用弧光灯从地板上点燃,普通照明来自汞银灯。我们在欧洲使用了一种叫做“天鹅颈”的灯,垂直的安装了一个对角线灯。当白炽灯出现时,首先在地板上使用灯泡,然后几乎所有的照明都离开了地面,并在所有地方安上轨道。打光总是很高——- 那就是当“俯照型”背光源普遍使用的时代了。
这可能听起来像是打光的历史,但是我只是这样指出一个元素如何结合另一个元素上。当声音进来的时候,当然,我们全身心投入了白炽灯打光,直到他们能够代替弧光,但是我记得在最早的默片时代,舞台就像烤箱一样。这些大型白炽灯都是巨大的。
Q:很多事情发生在你参与导演电影之前。你的电影生涯早期实际工作是什么?
A:当然,我是技术人员,也是导演。1923年,我担任编剧,也是美术总监和美工,总是在同一部电影里。我总是做这两个工作。除此之外,我甚至还被派去搬摄影机。
Q:这是怎么回事?
A:1927年时我记得摄影师生病了,没有替换人选,所以我不得不自己做。我正在做导演和打光,这很有趣,因为我会对助理导演说:“我们准备好了,”他会说,“你还没有打开灯。”我实际上忘了点亮了,我想,“哦,亲爱的,现在我要打灯了。“其他时候,我会打亮现场,说:”开始把。“他们会说:”但是还没有排练呢“,所以做这两个工作是相当困难的。我的意思是说,我对打光并不自信。但即使如此,我的表现也相当不错。那是从地面打光的日子,从上方在头顶创造光环。在使用这种上方打光技术的灯光师头脑中,前景与与背景是分离的。那么他习惯了大量的建模。换句话说,他们渴望得到立体效果。但是有人想知道,真的值得吗?是否值得创造一个人为的效果,只是为了实现人物与背景的分离?因为,还有其他的方法 - 以焦点为例。你可以专注于你的主角,让你的背景虚化。当然必须在特写镜头中做。
Q:你对背景虚化怎么看,而不是从一切到背景都很清晰?
A:我的观点一直是:谁想看看特写镜头的背景呢?为什么要让特写镜头后面清晰呢?但有时也会想让背景清晰,似乎是为了创造一个虚幻的效果。
Q:人物有“落入”背景的危险,可以这么说?
答:单色有时候会有这种危险。这就是为什么在过去,我们从来没有在墙上贴壁纸—— 因为花纹会从演员的脑袋里长出来。因此,在主要是黑白摄影的时代,有一个有效的理由,将人物与背景分开。人们可能不同意我的看法,但我不知道这个理由是否适合彩色电影。
Q:为什么不呢?
A:因为我一直觉得颜色应该自己来做的分离,而且我们不应该像黑白片打光将前景从背景中分离出来。现在,当然还有另一种“习惯”,我称之为打光,这是从轨道打光诞生以来已经使用的。有一种倾向,例如,如果现场有花,把顶灯打在花上。看到灯在墙上投下黑色阴影是很常见的。现在根本没有理由这样做; 这只是习惯。结果是你的墙上有黑色阴影。你应该对自己说,“在现实生活中,在现实中,这个光源在哪里来?”一个场景,比如说,在一个农场别墅或某个地方,房间内物体会有光,而不是让光源来自自然光,一个窗户——因为太阳并不总是通过每个窗户。尽管我记得在过去,我们习惯于打亮现场,每个窗口都会有六个月亮的照耀。
Q:这种对更多自然光的追求最终导致您决定使用反射光拍摄《冲破铁幕》?
A:人们要问:“什么 是自然光?”那是当我碰到杰克·沃伦的时候,我说,“看看我们坐在这里的方式。这个房间里有什么光?任何地方都有黑色阴影吗?我们生活在一个反射的光线。在这个办公室里,当我们坐在这里的时候,甚至没有一点直接的光线,因为窗帘已经将光软化了。颜色并没有额外刺眼。一切都很软,这个房间里没有人造的光线。为什么我们不能在《冲破铁幕》的屏幕上施加相同的效果 ?所以杰克决定最好的办法是通过两种方法。一种是通过反射光,还有我们不得不在面孔和物体上使用直射光,使其和自然反射光相匹配。
Q:杰克·沃伦在一篇文章中说,他在镜头前使用了灰色纱布。什么促使使用这种技术?
A:为了进一步降低颜色摄取的风险,我们穿过一个灰色的纱布,这样可以减少颜色。人们谈论细腻的颜色或庸俗的颜色,这取决于你设定缩放比例。但是,摄影机会记录你给出的任何东西,所以那是品味的问题。有些人认为,因为这是一幅彩色照片,女孩们必须穿上一整套鲜艳色彩,这是废话。《冲破铁幕》我们制定了一个规则:进入东德的那一刻,只会有灰色和米色色调。没有明亮的色彩——除了一个红点,是制服的红色。与服装设计师协调后这是我们做出的决定。所有这些决定都与摄影有关。当服装师带来的是庸俗的、不平衡的过多颜色,不能指望摄影师给他一个美丽的效果。例如,套装梳妆台放置一个绿色的长椅,然后服装师没有进行任何协商,让女孩穿上一件紫色的衣服或粉红色的衣服,坐在绿色的长椅上。我所有电影的摄影师都积极加参与制作设计。